1、美术毕业论文 艺术的思维与表现 内容摘要： 现行设计基础课程之素描、色彩教学内容与方 法， 强调造型与技法， 一定程度上没能承担起全部教学功能。 文章提出设计基础课程之素描、色彩教学内容，应以教学过 程中对“艺术的思维与表现”的认识与体验为中心，使学生 对造型与技法的认识上升到艺术审美的高度，由此挖掘出艺 术设计专业基础课程之素描、色彩的所能承载的全部教学功 能。 关 键 词：设计基础课程 素描 色彩 艺术的思维与 表现 一、中国艺术设计教育的现状 包豪斯艺术学院作为设计教育的起始与旗帜，以其超前 的设计教育理念及严谨的设计教学体系，广泛且深入地影响 着世界范围内的艺术设计教育。我国各艺术院校
2、设计课程的 设置、教学内容和教学方法，同样源自于包豪斯艺术学院。 随着科学的不断进步、社会的不断发展、认识的不断深化， 人的艺术思维及其观念也随之变化，尤其是对艺术设计教育 的内容、方法与目的等问题的认识，已经有了新的高度。原 有的教育教学体系，已经远远不能满足现时代艺术设计的发 展需求。 其中， 现代艺术设计基础教育应该怎样教， 教什么？ 就是一个很庞大的课题。 “据不完全统计，中国设立艺术设计专业的大专院校已 经达到 1400 多所， 每年毕业生数量约 10 多万人， 短短几年， 艺术设计专业已经成为继计算机专业后中国的第二大高等 院校专业。面对如此庞大的发展数量，下一步中国设计教育 的发
3、展将何去何从？中国需要什么样的设计人才？各个院 校是如何开展符合自己特色的设计教学？设计教育在中国 创意产业中扮演什么样的角色等诸多问题已经引起了我们 的思索。”（以上文字摘自视觉同盟网 2005 年至 2007 年间 的“中国设计教育大型系列采访专题中国设计教育界知 名教授访谈”的前言）视觉同盟网所主持的这次针对设计教 育问题的大型系列访谈，应该说是在中国的设计教育存在着 较大问题这种共识之下促成的。也正因为这种共识，几乎所 有设立艺术设计专业的院校都不同程度地在进行教学实验 与改革。访谈的内容从一线反映了这些年来中国设计教育教 学实验与改革的走向与观念。其中，中央美术学院设计学院 的院长王
4、敏教授与清华大学美术学院工业设计系的严扬教 授的话比较有代表性。“我们一定要根据中央美院的特点， 利用中央美院丰富的艺术资源，注重学生艺术素质的培养， 注重学生本身的整体素质的培养，突出实验性与前瞻性。” （中央美术学院设计学院院长王敏教授）。“我的观点是学 生真正要适应社会，真正培养的实际上是他的心理要适应社 会，而不是技术要适应社会，技术要高于社会，很可能刚出 去的时候用不上，他的眼界、他的思维方式，他的观点要高 于社会，要比社会一般的层次要高，要看得高，看得远，但 是他的内心，他的情商一定要适合在企业各种各样非常复杂 的本地环境下、社会环境下能够不断的处事，生存发展能够 壮大。”（清华大
5、学美术学院工业设计系严扬教授） 这些访谈的内容折射出艺术设计教育家们对社会与设 计的关系、艺术与设计的关系、技术与设计的关系等问题的 关注，以及对培养有较强的个性表现力、创新能力、有前瞻 性、敏锐洞察力及较高的文化艺术素养、社会责任感的现代 型设计人才的殷殷希望。 二、艺术设计基础教育之素描、色彩课程现状 树立学生对社会与设计的关系、艺术与设计的关系、技 术与设计的关系的正确认识，培养有较强的个性表现力、创 新能力、有前瞻性、敏锐洞察力及较高的文化艺术素养、社 会责任感的现代设计人才，应该在艺术设计教育体系中一以 贯之。但事实上，艺术设计专业学生首先接触到的两门基础 课素描与色彩，往往被抹煞了
6、这层功能。 对于这两门课程的教学实验改革，各校唯一的共同点是 都强调造型和技术能力的培养。除去造型和技术能力的培养 这两点外，素描、色彩还应教什么，怎么教，目的何在？笔 者认为这才是真正解决现存问题的关键。什么才是高于单一 课程，贯穿艺术设计教育的本源问题？毋庸置疑，是艺术审 美。艺术审美贯穿艺术设计教育的始终，引领着艺术设计教 育中一切要素的走向。所以，深刻意识到素描、色彩课程除 却造型与技法以外，还能通过“艺术的思维与表现”给设计 专业的学生提供最直接的艺术审美训练的平台。而恰恰设计 专业的学生的艺术思维与表现能力的高低，对能否实现现时 代设计教育的目的与要求，起着至关重要的作用。上述两门 基础造型课程，在全国各院校艺术设计专业的基础教学中体 现为两大倾向：第一种是强调“设计性”、理性化的教学， 如结构素描设计素描设计色彩等，其弊病是缺 乏对学生艺术审美修养的培养，忽视对艺术表现语言的审美 体悟训练，容易养成学生肤浅的形式主义观念和漠视设计艺 术性的匠人品位，对学生造型创新思维的培养仅停留在空洞 的形式层面。第二种是脱离设计特殊性，强调造型表现的技
